心肯定不在啊前文说过了，少了一个人，三缺一。

琴弦断了，缘已尽了，你也走了。

又来一遍。

你是过客，温柔到这，沉默了。

前文说过了女主角只是作者生命中的过客，她的温柔只给到这儿。

拱桥斜坡，水岸码头，谁记得。

就是他们以前约会的地方。

渡江扁舟，我伤依旧，临行回头，远方谁挥手。

我心灰意冷，准备坐小舟离开这里，临行再次不舍的回望这里，这里有我曾经爱过的人…等一下，岸边有人在对我挥手，是她吗？

她怎么知道我要走？也罢，权当是对我们在一起的时光的告别吧，一切该结束了。”

一时间推特上的海外粉丝轰然炸裂。

这全文都是用英文书写的，句子言简意赅，即使是还外人也懂得其中的意思。

“哦，谢谢你，亲爱的**人，感谢你那无私的奉献。”

不知道多少海外人留下了自己的感激的流言.

第二百二十一章菊花残，满地伤，你的笑容已泛黄

秦飞坐在电脑桌前，嘴角微微上扬，得意的笑着。

那一篇解析就是他发的。

既然海外有这么多喜欢他的粉丝，那总是要送点福利不是。

要不然那些歪果仁听的一头雾水的，肯定是理解不了歌词中那深层的含义。

当然他这么做可不仅仅是为了让那些西方人听懂他的歌。

而是为了单纯的卖专辑而已。

销售到海外市场的专辑虽然同样是一百六的价格，不过那可是绿币。

秦飞想到这，嘴角就不禁上扬起来。

专辑前面的四首歌，其实算是铺垫了。

要说，秦飞最喜欢的，而且是影响他最深的一首歌。

莫过于是周董的《菊花台》。

这首歌可以说是周董的巅峰作品之一。

整首歌都充满了入戏的情感，感伤而动人。“你的泪光柔弱中带伤，惨白的月弯弯勾住过往”，悲伤的语调，咬词清楚，和以前周董的风格截然不同，很适合整个影片风格。

张毅谋导演听到这首歌都觉得特别感动，连连夸赞周董是个很有音乐才华的年轻人。总之这首歌曲很好听，很有天朝古典文化的感觉。

《菊花台》依旧充满了周董的个性，而且这种独特风格还加入了这期间周董在电影方面的尝试，音乐与电影的结合，使这张新专辑更显独特.周董为影片量身订做的片尾曲《菊花台》。

整首歌都充满了入戏的情感，感伤而动人.

“你的泪光柔弱中带伤，惨白的月弯弯勾住过往。”

悲伤的语调，咬词清楚，也让先前很多人担心周董的唱腔过于年轻化，不适合整个影片风格的疑问打破.

《菊花台》，远盛《千里之外》，jay介绍的时候说这张专辑的天朝风是《千里之外》，其实不然.也许这就是必要的炒作，

由《菊花台》配合《满城尽带黄金甲》吸引大众的眼球.有人说:歌词婉转动人，含蓄哀伤，配合jay独门天朝古典曲风，可谓经典歌曲,已超越《东风破》《发如雪》.

曲风超过前两首我不敢苟同，但是此词的确可谓方纹山的颠峰之作了.

想到着，秦飞便点动了鼠标，将这首歌上传到了网上。

并且还附上了自己的解析。

“我依身在纸上被风吹~'舌广千秋功过，后人评说。千百年之后肉身化为了尘土，儿孙亦散尽，还有谁记得你当年的叱咤？一生能写在纸上，传于后世，足以证明其伟大。然而清风不识字，何必乱翻书。任由你生前多么威风，死后却奈何不了这清风啊。

“梦在远方化成一缕香”有人说是梦在远方化成一缕伤，非也非也。结合后面那句？随风飘散？你的模样。就知道是壮士之在远方

,雄心相向时，潜意识中却生出了一缕幻象，仿若看到了美人的模样。

“花已向晚飘落了灿烂”有人说是花亦相挽飘落了灿烂。本来也是通的，说的是两人心如此花，永不分离。

但是结合后句“凋谢的石道上，命运不堪”就知道应该是“花已向晚”。

已是深秋，花亦凋零，心上人要远征，愁!愁!愁！“手摸独棹，秋心拆两半”以拆字的手法。

将“愁”字分开来看，而“秋”“心”却恰恰是情景的写照。在古代诗文中，“秋”往往有指盼人团聚，孤单离愁之感。

而“心”则恰好是妻子真实的写照，于是情景交融，而又浑然不着痕迹。

“谁的江山马蹄声狂乱我一生的戎装呼啸沧桑”此句是网上公认男儿最喜欢的一句，古语“君君臣臣”，君要臣死，臣不得不死!唯有策马扬鞭，死而后已，成就一世英名！

“菊花残满的伤你也笑容已泛黄”人比黄花瘦！人比黄花瘦！！“菊花”在古代不但表示离别之意，更有思念哀伤之感，此句运用“通感”的修辞手法。

将“菊花的黄”与“笑容的黄”混淆一起，却偏又自然深刻，使人感到，那温暖的笑容正在逐渐淡掉，远去。

哀伤而又动人的情感自然流露。