同时歌词借用月光，乌篷船等意象，述说乡愁之苦、思乡之情。

各种细腻熔于一炉，让全曲的立意相较于一般的天朝风歌曲立刻高远起来。中慢板的稳定节奏引导出一个个章节，反拍的律动将复古旋律一层层推进，秦飞最熟练的假音唱法行云流水地把听众带入情境。

无需《如果当时》的痛彻心扉，无需《菊花残》编曲的纷繁点缀，极简约的大钢琴伴奏加上两三件民乐器。

以及歌曲中间“三月一路烟霞莺飞草长”后的清脆的鸟鸣，让听众303能顺着作者的布局。

一幅幅画面自然而然清新的呈现在眼前。

MV更是经过秦飞自己的精心雕琢。

场景是在江南风情的小镇，小雨、乌篷船，还有身穿汉服的女孩。

这就是一副古色古韵的画卷。

一曲《庐州月》唱断肠，乌蓬里传来了一曲离殛，歌曲的凄凉不敌画面的惆怅，作者对《庐州月》可谓是理解之透彻。

场景一一弯明月满天繁星桥上相拥，是多少人憧憬的画面，被作者以回忆的方式还原，画面整体感觉设计的很准确，色调运用很到位，流露出一曲伤感之情。

场景二孤独的背景映衬出昔日的美好，这一场景的设计起到了反衬的作用，外面桃花的秀美，屋里独自的惆怅，很能表达出歌曲里的悲凉之意。

场景三春天的到来并未消减心中的思量，想寄情于物却怕更加思念，画面虽是春天可并未让人感受到春天温暖，只因心是凉的，画面只是表面的美丽，作者更想传达的是心理的惆怅。

场景四画面构图很协调，思念像一座大房子总想通过窗户的打开看到心上人的经过，可惜事过人迁，色调搭配很合理，很好的一种设计思路.

第二百二十六章思乡，思故人，思月光

《庐州月》不知道为什么，在这个世界，火的居然比《菊花残》还快。

这也是秦飞没有预料到的。

网上甚至于还出现了一位声称自己是“华夏古诗词研究教授”的人发表了一篇言论。

一时间更是在网上轰动了起来。

“无论是古代诗词还是现在的流行歌曲，都是为了抒发某种情感而作，而现在流行歌曲的天朝风歌曲大多引用了古代诗歌，为歌曲增添不少古典气息，也丰富了流行歌曲的意境。

内地新生代知名作词人、作曲人、唱片制作人、歌手秦飞今年大热的一首《庐州月》中不仅化用许多典故如“儿时凿壁偷了谁家的光”。

“如今灯下闲读红袖添香”。

“三月一路烟霞莺飞草长”。

更是巧妙的把古典诗词融入歌词中，给现在通俗的歌曲吹来了一股清新的天朝风。

《庐州月》讲述青梅竹马的一对恋人，男子为了考取功名与女子分开，待功成名就回来找她，却早已物是人非。

歌曲中“柳絮纷飞里，看见了故乡”借用北宋贺铸《青玉案》中

“满城风絮，梅子黄时雨。”

写出了愁绪如柳絮一般繁乱，让抽象的愁绪变得具体可感；“桥边红药叹夜太漫长”则出自南宋词人姜夔的《扬州慢》：“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！”

这里是用红药指代自己，表现出对故人的无限思念之情。

除此之外许嵩还用“乌篷里传来了一曲离砺”来烘托歌曲中主人公的思乡之情。

歌词中“‘三月一路烟霞莺飞草长’，至’却流不出当年泪光’”一段反复出现，用反复的手法将歌曲中复杂的情感层层推进，让听者沉浸其中久久不能释怀。

“叹一句当时只道是寻?、常”取自纳兰性德“赌书消得泼茶香,当时只道是寻常。”表达了意物是人非的惆怅。

在这首歌曲中，许嵩丰富地化用古代典故、诗词，使得歌曲遣词造句言简意赅，用白话诗词的方式含蓄表达得细腻，提升了歌曲的人文古典气息。

我希望这个快节奏的时代的流行歌曲不都是那种通俗白话的情爱的表达，而是能吸收传统文化的精华，创作者能学会用诗词的含蓄，化用诗词中的意象来创作更多精品歌曲。”

网上更是议论纷纷。

“这首歌应该写入到课本中！”

“我觉得秦飞所以的歌都可以写入到课本中！”

“不仅仅是《庐州月》，还有《*7舌》。”

“秦飞的歌不仅仅是好听这么简单，这简直就是学习的利器啊！”

网友们对秦飞，这已经说不上是什么吹捧了。

简直就是崇拜，而且还是最强烈的憧憬。

就像是哪位教授说的。

《庐州月》这首歌仔细剖析，就别有一番风味。我们一直在寻找中，且一直在寻找中生活。

很多美好的事物，像水中捞月一样，在虚无缥缈中，看似在眼前，却永远让人捉摸不透，永远的那么难以抓住。

庐州月》是从某一个角度诠释水中捞月中的虚无。

《庐州月》歌词压“ang”韵

认真研究过《庐州月》的歌词，你会发现每一句歌词的最后一个字都是压“ang”韵。

儿时凿壁偷的谁家的光(guang)

宿昔不梳一苦十年寒窗(chuang)

如今灯下闲读红袖添香(xiang)

半生浮名只是虚妄（wang）