再给作品上色的话，这种压力会变得更大，十六岁的少年这身板能否撑得住，她是真的不确定。

从风间夕身体角度来说，她也不会让风间夕这样做。

但风间夕偏偏就做到了。

按照少年的话来说就是：

“故事暂时吸引不到人的话，那就只能从其他方面入手了。”

故事和画工相辅相成，一者没落实到位，那就只能在另一者上下死功夫。

这种敬业的态度让植村紫菀肃然起敬，然后风间夕在这周不仅是将作品完成了上色，而且同之前一样还是提前交稿，植村紫菀的心情就变成了彻底的佩服。

有些人天生就是吃这碗饭的，同普通漫画家相比是天才一般的人物。但在植村紫菀的眼中，少年已经超出了天才的范畴，只能用妖孽来形容了。

不过，还是从编辑的角度出发，植村紫菀总觉得自己得做些什么。

特地帮风间夕从东京带了一罐滋补养身的这是其一，还有就是：

“夕君，要不然，现在咱还是找些助手吧。”

“在京都这边短租个公寓作为临时的工作室，我之前在东京的时候联系了几位助手，给出双倍报酬的话，他们也十分乐意过来这边帮忙。”

“你下个月月底的时候就是升学考试了吧。请些助手来分担压力也是好事。”

植村紫菀前几天去了一趟东京除了工作上的一些事情外，就是在忙这方面的事。

听到植村紫菀的话，风间夕微微一顿，随后摇了摇头。

“还是算了吧，一个月的临时工作室太麻烦了，真的没必要，而且还影响我的的节奏。”

“事实上，紫菀姐你真的不用担心，我这边挺好的。”

文抄公加上金手指，这两个属性风间夕绝对是吊打这个异时空中多有的漫画家的。

毕竟，脚本剧情节奏什么的不需要怎样考虑，至于上色的颜色搭配以及画风，完全是现成的。唯一需要风间夕去做的就是如何去设计分镜。

《魔圆》的画风要比《Death Note》简单许多，上色不过是却带了之前《Death Note》画风的细节处理，实际上工作量并没有多多少。

风间夕的态度很坚决，植村紫菀也只得做罢。

然后这一周的最新一话也在jump的新刊上被推出。

剧情还是取自《魔圆》动画的第一集。

二十多分钟一集的动画自然不可能用短短一话就画出来的。事实上，风间夕是打算将一集的内容分成两到三话的漫画来做，不然的话，诸多细节和铺垫肯定是照顾不过来的。

漫画的第二话上接上一回，鹿目圆就读的学校来了一位名叫晓美焰的神秘转学生，然后放学的时候，鹿目圆和美树沙耶加偶然巧遇到了晓美焰，正在追杀一只白色的萌宠。

善良的鹿目圆将萌宠救下，也误入到了魔女形成的结界之中。

在情急之下，名为巴麻美的学姐出现了。

巴麻美乃是真正的魔法少女，极其优雅和轻松的将魔女给打败，救下了鹿目圆。

剧情没有什么好说的，说不上多么精彩，只能说是老套的套路用来推进故事。

但是这一话里出现的魔女却委实让人震撼。

如同撕开的纸张一般拼凑而成的幕布，仿古体的德文书写在其上带来一种极其扭曲的感觉。小儿涂鸦一般的画面配合着阴暗的色调就像是儿童邪典一样。

小圆脸画风的少女们在结界之中显得那样的格格不入，更是让这魔女结界显得猎奇和怪诞不已。

相对于剧情，大部分读者的关注点转移到了这种画风上。

“这是什么画风，我以前从来没见过。”

“明明只是涂鸦一样的画面拼凑起来莫名的有一种精神污染的感觉。”

“原本我还觉得雨别朝老师在这部作品里的画风实在是太普通了一些。但是现在想想，那种萌系的画风同反派的画风反而能形成巨大的差异感。”

事实上，《魔圆》中的魔女及其结界、使魔的画风名为——珂拉琪（Collage）风格。

立体派、超现实派或抽象派的作品中都十分常见，可以说是抽象主义中十分突出的一种类型。

这一风格的特点通俗一点就是利用贴纸，粗砂，木片，五金，镜片，线之类的元素进行拼贴的一种艺术。简单地说就是类似拼贴画的效果。

珂拉琪通过夸张，抽象的变形感，从而营造出一种诡异与恐怖的视觉感受，同时场景构建会给人一种童话般的感受。

珂拉琪风格的创造者是勃拉克，但这个异时空却并没有这位人物。

也就是说，这种风格是第一次由《魔圆》中在这个异时空展现。

读者感到新奇和震撼并不是没有理由的。

这也是风间夕特意为之的，毕竟《魔圆》前期实在是太过普通，只能通过这样的方法能凸显不一般感。

当然，最重要的是，《魔圆》是一个前后反差巨大的作品，前期的剧情非常有迷惑性，珂拉琪风格毫无疑问也是最适合这部作品的。

大多数以“残酷”、“黑暗”为主题的漫画通常采用写实画风来烘托主题，比如《Death Note》的那种画风。

《魔圆》如果使用同样的手法来表现魔女，相当于暗示了之后的剧情会急转直下，这样就无法给读者带来冲击感。

但相反，若是为了迷惑观众，故意使用了偏卡通的魔女设计，那么在之后就很难表达出魔法少女战斗的残酷，符合后期的黑深残剧情。

考虑到这种种，珂拉琪风格反而是最适合《魔圆》的风格。不同的阶段都能有不同的解读。

比如，前期看就只觉得单纯的诡异，十分符合魔女反派角色特征。